 Arturas Raila: from the series "Power of the Earth, 2005 Det möjligas konst Miriam Bäckström, Ion Grigorescu, Arturas Raila, Raqs Media Collective: Jeebesh Bagchi, Moniva Narula, Shudhabrata Sengupta Click for English text Det nya årets första utställning på Lunds konsthall handlar om vad som är möjligt i konsten. Finns det någonting som är omöjligt? "Det möjligas konst" har inspirerats av filosofen Henri Bergsons tanke att "det är det verkliga som gör sig möjligt, och inte det möjliga som blir verkligt". Motsatsen, påpekar Bergson, skulle innebära att vårt handlande inte vore fritt. Det möjligas konst tar fasta på just friheten: konstens frihet att pröva sig själv och världen. Miriam Bäckström är en av våra främsta samtida konstnärer, som bl.a. representerat Sverige på Venedigbiennalen 2005. Spekulation har blivit den viktigaste metoden i hennes nyare arbeten, som bygger på ett nära samarbete med skådespelare, konstnärer och andra intellektuella och presenteras i form av filmer, fotografier och texter. Under mer än ett år har Miriam Bäckström samarbetat med konststudenten Kira Carpelan. Hon har fått tillgång till hennes material, kontakter och finansieringskällor och skapar Miriam Bäckströms kommande separatutställning på Färgfabriken i Stockholm. I Lunds konsthall premiärvisas Kira Carpelan Miriam Bäckströms egen film om deras samarbete. Ion Grigorescu håller nu på att erkännas som en av de mest intressanta europeiska konstnärerna i sin generation. Han har länge varit alltför okänd utanför hemlandet Rumänien, som han dock representerade på Venedigbiennalen 1997. Begreppet självreflektion beskriver väl hans arbete med att omarbeta och omformulera sin mångfacetterade produktion från 1970-talet: måleri, teckning, fotografi, film, performance, texter. Ion Grigorescus konst har både politisk och psykologisk sprängkraft. I Lunds konsthall visas Med fötterna på jorden. Detta är en ny version av den omfattande retrospektiva installation av trettio år gamla fotografier som han satte samman för Salzburger Kunstverein 2006. Dessutom visas ett urval av hans filmer. Arturas Raila från Litauen är en av de mest konsekventa och nyskapande konstnärerna idag. Han deltog bl.a. i uställningen Vi - Intentional Communities på Rooseum i Malmö 2001. Arturas Raila använder uttrycket artikulation för att beskriva sitt konstnärliga arbete, som under de sista tio åren främst handlat om att undersöka olika marginella grupper (konstprofessorer, amatörpoeter, litauiska högerextremister, bilentusiaster) och försöka förstå deras tänkande. I Lunds konsthall visas Jordens kraft, en serie fotografier av förkristna kultplatser i Litauen. Verket markerar en ny fas i hans konstnärskap, där numera "den perfekta bilden" står i fokus. Raqs Media Collective (består av Jeebesh Bagchi, Monica Narula, Shuddhabrata Sengupta) är den internationellt kanske mest kända konstnärsgruppen från Indien. De har deltagit i bl.a. Documenta 11, 2002 och i Venedigbiennalerna 2003 och 2005. Medlemmarna har sin bakgrund i dokumentärfilm och filosofi, och driver också forsknings- och intermediaprojektet Sarai i New Delhi. De har fått det ganska ovanliga uppdraget att göra en illustration till idéerna bakom utställningen och har skapat verket investering % försäkring, som i rörliga bilder och fotografiska affischer diskuterar dessa finansiella operationer och vad de berättar om vår inställning till möjligheter och risker. Dessutom visas textverket "Please Do Not Touch the Work of Art". Kurator: Anders Kreuger Exhibition: 20 januari - 18 mars 2007 Opening hours: Tues, Wed, Fri, Sun noon - 5 pm, Thu noon - 8 pm, Sat 10 am - 5 pm, free entrance Lund Konsthall Mårtenstorget 3 SE-220 02 Lund Telephone +46 46 355295 Fax +46 46 184521 Email lundskonsthall@lund.se www.lundskonsthall.se Art of the Possible Miriam Bäckström, Ion Grigorescu, Arturas Raila, Raqs Media Collective: Jeebesh Bagchi, Moniva Narula, Shudhabrata Sengupta What is possible in art? Is anything impossible? What are the boundaries of art practice and how can they be stretched? "Art of the Possible" is inspired by the philosopher Henri Bergson's thought that "it is the real which makes itself possible, and not the possible which becomes real." The opposite, Bergson points out, would mean that our actions are not free. The exhibition seizes this freedom: the freedom art needs to test itself and the world. Ion Grigorescu (Romania, b 1945) is now being recognised as one of the most interesting European artists of his generation. The term "self-reflection" is a precise description of how he reworks and reformulates his multi-layered production of the 1970s: painting, drawing, photography, film, performance, text. "Grounded" is a new version of the retrospective installation of thirty-year-old photographs that he first put together for Salzburger Kunstverein in 2006. A generous selection of his films is also shown. Miriam Bäckström (Sweden, b 1967) favours speculation as her working method. Her recent works are based on close collaborations with actors, artists and other intellectuals. The outcomes are presented in films, photographs and texts. With the initial idea of "creating a new artist, or at least the image of a new artist", Miriam Bäckström has given the art student Kira Carpelan access to all her material, contacts and sources of funding. Kira Carpelan is creating Miriam Bäckström's upcoming solo exhibition at Färgfabriken in Stockholm. Kira Carpelan, Miriam Bäckström's own film about their one-year collaboration, is premiered here. Raqs Media Collective (India). The members (Jeebesh Bagchi, b 1965, Monica Narula, b 1969, Shuddhabrata Sengupta, b 1968) have a background in documentary film and philosophy, and they also run the interdisciplinary research project Sarai in New Delhi. Raqs accepted the rather unusual commission to do an illustration of the ideas behind the exhibition, and have created the work investment % insurance, which discusses our attitudes towards possibilities and risks in moving images, sound and photographic posters. The text piece "Please Do Not Touch the Work of Art" is also shown. Arturas Raila (Lithuania, b 1962) uses the notion of articulation to describe his uncompromising art practice. During the last ten years he has investigated different marginal groups (art professors, amateur poets, right-wing extremists, car enthusiasts) and tried to understand their thinking. He shows "The Power of the Earth", a series of photographs of pre-Christian holy sites in Lithuania and people attempting to revive ancient religious systems. The work, first shown at Frankfurter Kunstverein in 2006, marks a new phase in his art; he is now focusing on the "perfect image" as the sole bearer of content and meaning. Curated by Anders Kreuger. Exhibition: 20 January - 18 March 2007 Opening hours: Tues, Wed, Fri, Sun noon - 5 pm, Thu noon - 8 pm, Sat 10 am - 5 pm, free entrance |
 |