 Atul Dodiya: Unmerry Monarch, 2003-2007 from the Series Saptapadi. Scenes from Marriage (Regardless) Mixed Techniques Courtesy Vadehra Gallery, New Delhi Horn Please Erzählen in der zeitgenössischen indischen Kunst Ayisha Abraham, Ravi Agarwal, Sarnath Banerjee, Jyothi Basu, Atul Dodiya, Anita Dube, Sheela Gowda, Sunil Gupta, Archana Hande, N. S. Harsha, Abhishek Hazra, Ranbir Kaleka, Jitish Kallat, Bhupen Khakhar, Sonia Khurana, Nalini Malani, Prabhavathi Meppayil, Surendran Nair, Sudhir Patwardhan, Justin Ponmany, Pushpamala N., Raqs Media Collective, K. P. Reji, Gigi Scaria, Mithu Sen, Gulammohammed Sheikh, Nilima Sheikh, Arpita Singh, Dayanita Singh, Vivan Sundaram, Surekha, Vasudha Thozhur Click for English text Indien im Spiegel seiner Kunst Nach der äusserst erfolgreichen Ausstellung "Mahjong. Chinesische Gegenwartskunst aus der Sammlung Sigg" im Jahre 2005 ist "Horn Please" die zweite Schau im Rahmen der Reihe "Kunstneuland". "Horn Please" vereint Werke von über 30 indischen Künstlerinnen und Künstler, die eines gemeinsam haben: Sie erzählen Geschichten, die lustvoll unterhalten, kritische gesellschaftliche Fragen aufwerfen und sehr direkt berühren. Indien wird dabei in seiner ganzen Vielseitigkeit reflektiert. Horn Please! Dies schreiben die Lastwagenfahrer in Indien hinten auf ihre Ladebrücken. Man soll durch hupen auf sich aufmerksam machen, damit man vorgelassen wird oder nicht von einem rückwärts fahrenden Lastwagen überrollt wird. Horn Please! - Auch die Kunst aus Indien ist kommunikativ und hat uns etwas zu erzählen. Das Erzählerische gehört seit langem zur indischen Kultur: in Mythen und Legenden, Religionen und Göttergeschichten, in oralen literarische Traditionen und in der "Bollywood"-Unterhaltungsindustrie nimmt die Erzählung einen zentralen Platz ein. Die über 30 an der Ausstellung beteiligten Künstler/innen zeichnen ein lebendiges Bild vom heutigen und gestrigen Indien. Sie stellen Szenen des Alltagslebens und Fiktionen, Mythologie und Satire, Autobiografisches, Gesellschaftliches und Geschichtliches dar. So vereint "Horn Please" unterschiedliche Sichtweisen auf Indien, erzählerisch umgesetzt von Künstlerinnen und Künstlern, die den grössten Teil ihres Lebens in diesem Land verbracht haben. Grosser Wandel im Land der Vielfältigkeit Die ökonomischen und sozialen Auswirkungen der Globalisierung sorgten im Laufe der letzten Jahre auch in Indien für grossen Wandel. Die Werke in der Ausstellung widerspiegeln diese gewaltigen wirtschaftlichen, politischen und gesellschaftlichen Veränderungen, die in Indien, dem Land der zahlreichen Sprachen, Religionen und Kulturen stattgefunden haben. Viele Werke in der Ausstellung setzen sich mit eben diesem Thema auseinander: was es bedeutet, in einem Land zu leben, dessen Heterogenität schon immer der wunde Punkt, aber auch sein ganzer Reichtum war. Und sie reagieren ebenso auf unsere Zeit - auf die Frage, was es bedeutet, in einem Zeitalter zu leben, in dem der Einzelne sich nicht nur in einer Welt bewegt, sondern in vielen einander kreuzenden, überlappenden und unverbundenen Welten. Zeitgenössische Künstler/innen nehmen es aber auch als ihre Aufgabe wahr, den sozial Benachteiligten oder den ethnischen/religiösen Minderheiten eine Stimme zu verleihen und ihre Geschichte zu erzählen. Geschichten ohne Anfang und Ende "Horn Please" zeigt Kunstwerke von ca. 1980 bis heute und ist in vier Kapitel gegliedert: 1. "Aufeinander prallende Erzählwelten"; 2. "Place for People - ein Wiederaufleben"; 3. "Alte Geschichten - neu erzählt/Beredte Metapher"; und 4. "Leben in Alices Zeit". Die Geschichten verlaufen in alle Richtungen, werden mit wechselnden Medien, in unterschiedlichen Zeitperspektiven und ohne durchgängigen Erzählstrang, ohne Anfang und Ende dargeboten. Ausgehend von den 1980er Jahren, versucht die Ausstellung anhand des roten Fadens der Narration einerseits Beständigkeiten und Brüche in der indischen Kunstproduktion aufzuweisen. Andererseits sollen singuläre Werke präsentiert werden, die Dank ihrer erzählerischen Komponente das Potenzial besitzen, uns - unabhängig von unserer geografischen und kulturellen Herkunft - sehr direkt zu berühren, lustvoll zu unterhalten, mit kritischen Gesellschaftsfragen zu konfrontieren oder durch "Leerstellen" in der Narration zum aktiven Mitmachen anzuregen: Horn Please! Eine Ausstellung über das Erzählen, als Erzählung inszeniert. Kuratorenteam: Bernhard Fibicher, Kurator Abteilung GegenwART Kunstmuseum Bern und Suman Gopinath, freischaffende Kuratorin und Direktorin von Colab Art & Architecture, Bangalore Katalog "Horn Please. Erzählen in der zeitgenössischen indischen Kunst". Erscheint im Hatje Cantz Verlag. Herausgegeben vom Kunstmuseum Bern. 240 Seiten, ca. 200 farbige und s/w Abbildungen, gebunden. Deutsch ISBN-10: 3-7757-2016-2; ISBN-13: 9783775720168. Ausstellungsdauer 21.9.2007 - 6.1.2008 Oeffnungszeiten Di 10 - 21 Uhr, Mi - So 10 - 17 Uhr Mo geschlossen Kunstmuseum Bern Hodlerstrasse 8 - 12 3000 Bern 7 Telefon +41 (0) 31 328 09 44 Fax +41 (0) 31 328 09 55 www.kunstmuseumbern.ch  Gigi Scaria: A day with Sohail and Mariyan, 2004 Video Still Courtesy of the artist Horn Please Narratives in Contemporary Indian Art Ayisha Abraham, Ravi Agarwal, Sarnath Banerjee, Jyothi Basu, Atul Dodiya, Anita Dube, Sheela Gowda, Sunil Gupta, Archana Hande, N. S. Harsha, Abhishek Hazra, Ranbir Kaleka, Jitish Kallat, Bhupen Khakhar, Sonia Khurana, Nalini Malani, Prabhavathi Meppayil, Surendran Nair, Sudhir Patwardhan, Justin Ponmany, Pushpamala N., Raqs Media Collective, K. P. Reji, Gigi Scaria, Mithu Sen, Gulammohammed Sheikh, Nilima Sheikh, Arpita Singh, Dayanita Singh, Vivan Sundaram, Surekha, Vasudha Thozhur India reflected in its art Following the extremely successful exhibition "Mahjong. Contemporary Chinese Art from the Sigg Collection" in 2005, "Horn Please" is the second presentation within the framework of the "new frontiers in art" series. "Horn Please" brings together works from over thirty artists from India who have one thing in common: They take pleasure in telling stories that are entertaining, that pose social questions and that strike an immediate chord. India, in all its diversity, is reflected. Horn Please! Truck drivers in India write this on the back of their trucks. One is supposed to sound one's horn in order to be allowed to pass or to avoid a collision when the truck reverses. Horn Please! In India, art is also communicative and has something to tell us. The narrative tradition has been a part of Indian culture for a very long time: In myths and legends, religions and stories of the Gods, in oral literary traditions and in the "Bollywood" entertainment industry the narrative takes centre stage. The more than thirty artists taking part in the exhibition draw a lively picture of India today and yesterday. They depict scenes of everyday life and fiction, mythology and satire, autobiographical material, social and historical subjects. "Horn Please" unites different perspectives on India, converted into narrative form by artists who have spent most of their lives there. Great changes in the land of diversity The economic and social effects of globalization have caused great changes over recent years, and this is also true of India. The works in this exhibition reflect the enormous economic, political and societal changes that have taken place in India, the land of countless languages, religions and cultures. What does it mean to live in a country whose heterogeneity was always a problem but also always its greatest richness? Many works in the exhibition deal with this topic. And they also deal with our times - with the question of what it means to live in a time in which the individual does not just act within one world but in many crossing, overlapping or unconnected worlds. Contemporary artists also see it as their task to give the socially disadvantaged or the ethnic and religious minorities a voice and take it upon themselves to tell their stories. Stories without beginning or end "Horn Please" is presenting works of art from roughly 1980 until today and is divided under four headings: 1. "The collision of narrative worlds"; 2. "Place for people - a revival"; 3. "Old Stories - told anew/ Eloquent metaphors"; 4. "Living in Alice's times". The stories travel in all directions, are presented in changing media, in varying chronological perspectives and without an unbroken narrative thread, without beginning and end. Taking the 1980s as its point of departure and following the red thread of narrative, the exhibition attempts, on the one hand, to show the consistencies and inconsistencies in Indian art production. On the other, individual works of art are to be presented, that, thanks to their narrative components, possess the potential to touch us very directly - independently of our geographic and cultural origins - to pleasurably entertain us and to confront us with critical social issues or, by leaving "gaps" in the narrative, to stimulate us to active participation. Horn Please! An exhibition on the telling of stories, staged as a story. Curator team: Bernhard Fibicher, curator of the Contemporary Art Department GegenwART Museum of Fine Arts Bern and Suman Gopinath, free-lance curator and director of Colab Art & Architecture, Bangalore, India Catalogue "Horn Please. Narratives in Contemporary Indian Art". Hatje Cantz Verlag. Published by Kunstmuseum Bern. 240 pages, approx. 200 color and b/w images, bound. ISBN-10: 3-7757-2017-0; ISBN-13: 9783775720175. Exhibition 21 September 2007 - 6 January 2008 Opening hours Tues 10 am - 9 pm, Wed-Sun 10 am - 5 pm, closed on Monday |
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