Address		Born
Hammerstrasse 178 4057 Basel		12.01.1969 in Schaffhausen/CH
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maya.bringolf@gmx.de		http://www.likeyou.com/mayabringolf http:/www.mayabringolf.com http://www.artnews.org/mayabringolf http://old.likeyou.com/messagesalon_bringolfschuler/ http://www.kunstbetrieb.ch/

Education
2001		Diploma
1994-2000		Akademie der Bildenden Künste Munich, Prof. G. Berger and Prof. Ben Willikens, Germany
1992-1994		Hochschule für Gestaltung, Zurich/ CH

Solo Exhibitions
2009		Groeflin Maag Galerie, Floating Widget, Zurich, Switzerland
		John Schmid Galerie, Basel, Switzerland
2008		Kunsthaus Baselland, Whipped Dream #1, Muttenz, Switzerland
2006		Seifenfabrik, Ghost, Basel, Switzerland Projektraum exex, NU-POP-SCAPE, "twogether" with Mark Staff Brandl, St. Gallen, Switzerland
2004		Luitpold Lounge, Synapsen, Schaltstellen im Netz der Disziplinen, München, Germany Kabinett, Galerie Tony Wuethrich, Gloss, Basel, Switzerland
2003		Kunsthalle Helsinki, Kabinett, Demon, Helsinki, Finnland
2002		Kunstverein Schaffhausen, Galerie Repfergasse 26, Schaffhausen, Switzerland

Group Exhibitions
2010		Die Magie des Alltäglichen, KUNST(ZEUG)HAUS, Rapperswil, Zurich
2009		Kunstkredit Basel-Stadt, Werkbeiträge, Kunsthaus Baselland, Switzerland
		Messezentrum Basel, Swiss Art Awards, Basel Switzerland (publication)
		Ernte 09, Museum zu Allerheiligen, Kunstverein Schaffhausen
		Catch of the Year, Dienstgebäude, Zürich
2008		Messezentrum Basel, Swiss Art Awards, Basel, Switzerland (publication) Ausstellungsraum Klingental, Auf der Kruste, Basel, Switzerland
2006		Dina4 Projekte, Linie-Plastik, München, Germany
2005		Villa Wenkenhof, Kulturförderpreis (A.C.-Stiftung), Riehen, Switzerland Kunsthaus Baselland, Kunstkredit Basel Stadt, Muttenz, Switzerland Kunstraum Riehen, Regionale 6, Riehen, Switzerland
2004		Kunsthaus Baselland, Regionale 5, Muttenz, Switzerland
2003		lothringer 13/halle, WIR, HIER!, München, Germany (publication) Vebikus, Anyway, Schaffhausen, Switzerland Kunsthaus Baselland, Kunstkredit Basel Stadt, Muttenz, Switzerland Kunstbunker Tumulka, 1. Spring Art Salon, Shanghai, China Kunstraum Riehen, Regionale 4, Riehen, Switzerland Museum zu Allerheiligen, Ernte 03, Kunstverein Schaffhausen, Schaffhausen, Switzerland
2002		Museum zu Allerheiligen, Kunstverein Schaffhausen, Die ewigen Jagdgründe, Schaffhausen, Switzerland (publication) Siemens Arts program, Kunstpraxis, München, Germany (publication) Galerie der Künstler, Die ersten Jahre der Professionalität, München, Germany (publication) Kunstraum Riehen, Regionale 3, Riehen, Switzerland
2001		Akademiegalerie, Imdurchschnitt, with Ute Barth, München, Germany Kunsthaus Baselland, Regionale 2, Muttenz, Switzerland Museum zu Allerheiligen, Kunstverein Schaffhausen, Ernte 01, Schaffhausen, Switzerland
2000		Kunstbunker Tumulka, München-Nantes 2, München, Germany (catalog) Galerie Delrue, München-Nantes 1, Nantes, France Kunstakademie, Haus der Kunst, INS, München, Germany
1999		LEO 11, Doppelspiel, München, Germany

On-Site Art
2006		facade design, Müller-Rischart, Marienplatz/ Munich, Germany (Publication)

Residencies
2004		Atelier Berlin, Kunstkredit Basel Stadt, Switzerland
2003		Auslandatelier Helsinki, Finnland, iaab, CMS Stiftung, Basel, Switzerland

Grants & Prizes
2009		Eidgenössischer Preis für Kunst
		Werkbeitrag, Kunstkredit Basel-Stadt
		Ernte-Kunstpreis 2009 der Credit Suisse Schaffhausen
2008		Eidgenössischer Preis für Kunst
2005		Kulturförderpreis 2005 der Alex Clavel Stiftung
2001		Ernte Kunstpreis 2001, Credit Suisse, Schaffhausen, Switzerland
2000		1. Preis, Dannerwettbewerb, Kunstakademie, München, Germany

Statements

Maya Brindolf, ‹Shaken and Stirred› Basel – Ob geschüttelt oder gerührt, die gekonnte Zubereitung von Wodka-Martinis hat zahlreiche Filmdialoge bereichert. Der Hauch von Glamour und Verführung, der dem Kult-Drink der Sechzigerjahre anhängt, schwingt auch in den Arbeiten von Maya Bringolf mit, durchmischt von Momenten des Abgründigen und Absurden. Dabei ist das Ausgangsmaterial der jüngsten Skulpturen und Objekte der Künstlerin (*1969) durchwegs harmlos, teilweise sogar spiessig: Couchtische mit zierlichen Beinen, Lehnstühle mit bezogener Lehne und Sitzfläche, Nippesfiguren aus Porzellan, Keramik mit plastischem Dekor. Bringolf greift auf Versatzstücke des bürgerlichen Interrieurs zurück, bedient sich lustvoll und ohne Berührungsängste am Fundus der opulenten, oft manieriert anmutenden Accessoires der Wohnkultur der frühen Nachkriegszeit. In der Tradition einer ars combinatoria unterzieht sie diese Gegenstände vielschichtigen Transformationen, fügt sie zu assemblageähnlichen Skulpturen zusammen, ergänzt diese Kompositionen mit Werkstoffen, die in der Kombination als ungewohnt oder skurril wahrgenommen werden. Sie schichtet Vasen, Kerzenständer und Schalen aufeinander, verschachtelt die Porzellanerzeugnisse zu einem monumentalen Tafelaufsatz, dessen materialer und formaler Präsenz der fragile, niedrige Tisch schier nicht gewachsen zu sein scheint. Eine weissliche Masse quillt aus den Öffnungen der teils reich dekorierten Artefakte, ergiesst sich über ihre glänzende Haut. ‹Cascade› operiert mit dem Prinzip der Ambivalenz: dem statischen Unterbau steht die Dynamik der aufgetürmten Gefässe entgegen, den fest gefügten Einzelformen die im Fliessen erstarrte Bewegung des weissen PU-Leims. Die Keramikobjekte erheben sich als markante Formung, die deren Zerbrechlichkeit und Funktionalität bewusst negiert und – in Einheit mit dem leichtfüssigen Tisch-Sockel – in einem momentanen Gleichgewicht verharrt. Beinahe beiläufig, doch mit dezidierten Gesten aktiviert Maya Bringolf das assoziative Potenzial der von ihr verwendeten Gegenstände. Sie bestätigt ihr Ausgangsmaterial in seiner stofflichen, haptischen Körperlichkeit, befragt aber zugleich seine sozialen, kulturellen Gebrauchsweisen und unterzieht diese einer Umwertung. Mit dem Rekurs auf die Innenausstattung der Fünfzigerjahre legt die Künstlerin die diesen Objekten innewohnenden Ansprüche auf Lebensgestaltung und Repräsentation des gesellschaftlichen Status frei. In skulpturale Zusammenhänge überführt, zeugen sie von der Verführungskraft des üppigen, mitunter forciert und hilflos wirkenden Dekors, aber auch von dessen formelhafter Banalität und ästhetischer Brüchigkeit; zugleich nähren diese Elemente die hybride Körperlichkeit der Arbeiten, die aus dem präzisen Wechselspiel von Deformation und Überhöhung, Dekonstruktion und Aneignung resultiert. Besprechung von Irene Müller zur Ausstellung in der John Schmid Galerie, Basel, Kunstbulletin 12/ 2009

Choice of Work		Title of Work
		On/ Off, 2009; PU-Schaum, PU-Harz, Lampe, Metall-Armierung, Emaillelack, Spiegel; L: 2,80m, B: 1,45m, H: 2,05m; Kunstkredit Basel-Stadt, Kunsthaus Baselland
		On/Off close-up
		Cascade, 2009, Keramik, PU-Leim, PU-Harz, Holz, 50 x 50 x 85cm, Tisch: 77 x 43 x 56cm, Shaken and Stirred, John Schmid Galerie, Basel/CH
		Collectable 2, Porzellan, PU-Harz, Glas, 27 x 18 x 28cm, Shaken and Stirred, John Schmid Galerie, Basel/CH
		Collectable 1, Porzellan, PU-Harz, Glas, 32 x 32 x 25cm, Shaken and Stirred, John Schmid Galerie, Basel/CH
		Cold Blow, Porzellan, PU-Leim, Kunsthaar, Kabel, Kette, Glühbirnen, B: 42cm H: variabel, Shaken and Stirred, Galerie John Schmid, Basel/CH
		On the Edge, 2009, Holz, Emaillelack, Stoff, PU-Leim, Spiegel, 65 x 58 x 227cm, Spiegel: 200 x 110cm, Shaken and Stirred, John Schmid Galerie Basel/CH
		Blackout, 2009, MDF, Industrielack, Polymergips, Holzschrank, Sessel, Kunsthaar, Eisenarmierung, 120 x 70 x 337cm, Swiss Art Awards, Messezentrum Basel/CH
		Blackout, 2009, MDF, Industrielack, Polymergips, Holzschrank, Sessel, Kunsthaar, Eisenarmierung, 120 x 70 x 337cm, Swiss Art Awards, Messezentrum Basel/CH
		Blackout, detail
		Exhibition View, Floating Widget 2009, Galerie Groeflin Maag, Zurich/CH
		Battlefield, 2008, stool, polyurethan adhesive, acrylics, mirror, plastic eyes, base made out of hard masonite with a synthetic resin coating, 70 x 70 x 60 cm, 150 x 100 x 15 cm
		Cool Coal 1-3, 2008, fish net stockings, polyurethan foam, acrylics, polyurethan resin, 75 x 86 x 220 cm, 103 x 80 x 220 cm, 80 x 85 x 220 cm
		Ice Queen, 2009, stool, chair pieces, polyurethan resin, acrylics, base made out of hard masonite coated with mirror, 70 x 90 x 120 cm, 150 x 100 x 15 cm
		Floating Widgets 1-3, 2008, polyurethan foam, acrylics, mirror, 120 x 100 x 26 cm, 110 x 96 x 26 cm, 110 x 120 x 28 cm
		Impact, 2008, stool, fish net stockings, acrylics, polyurethan resin, artificial hair, base made out of hard masonite with a synthetic resin coating, 50 x 50 x 160 cm, 150 x 100 x 15 cm
		Sweet Home, 2008, chair pieces, polyurethan resin, polyurethan adhesive,mirror, 200 x 200 x 184 cm
		Whipped Dream #2, 2008, mirrors, styrofoam, polyurethan foam, fish net stockings, polyurethan resin, acrylics, plastic eyes, 257 x 180 x 120 cm, Swiss Art Awards
		Whipped Dream #2, detail
		Exhibition View, Whipped Dream #1, 2008, Kunsthaus Baselland, Muttenz/CH
		Beyond the Gap, 2007, polyurethan foam, fish net stockings, acrylics, styrofoam, 263 x 222 x 250 cm
		Exhibition View, Ghost, 2006, Silicon, Seifenfabrik, Basel/CH
		Fette Beute, 2002, silicon, table, 750 cm, Ewige Jagdgründe, Kunstverein Schaffhausen, Kreuzsaal, Museum zu Allerheiligen, Schaffhausen/CH

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