![]() Mother Tea Pot, Sugar Cubes, 2007 Öl auf Leinwand, Dyptichon, 240 x 360 cm, 94 1/2 x 141 3/4 inch Courtesy: Galerie Bob van Orsouw, Zürich Armen Eloyan Local Gothic and Culture Special Guest: Roman Wolgin Click for English text Die Kunst Halle Sankt Gallen freut sich "Local Gothic and Culture", die erste institutionelle Einzelausstellung des armenischen Künstlers Armen Eloyan (*1966) in der Schweiz anzukündigen. Für die Ausstellung sind eigens neue Gemälde und Zeichnungen entstanden, die dem Besucher einen Einblick in das Werk geben. Armen Eloyan betritt mit seiner Malerei eine Welt voller kruder Persönlichkeiten und anthropomorphisierter Tiere, die sich in wahnwitzigen Situationen befinden. Hier eine laut furzende und entkleidete Königin, dort ein Würstchenkollektiv, hier eine Mickymaus mit Gelbsucht, dort ein Strichmännchen, hier zwei Freunde sich auf einem Sofa lümmelnd, dort ein kleines verängstigtes Mädchen im Wald. Der Betrachter kann zuweilen Schwierigkeiten haben sich mit den bis ins Groteske überzeichneten Figuren zu identifizieren, denn Eloyan entblösst auf eine humorvolle Art und Weise die Unzulänglichkeiten des Homo sapiens. Das Groteske und die Karikatur werden hierbei von dem Künstler als Mittel verwendet um die Verzerrung und Entstellung der Welt überspitzt darzustellen. Daher ist es nicht verwunderlich, dass Eloyan seinen Hauptdarstellern das Leben auf der Leinwand schwer macht und diese in einen Kosmos aus Brutalität, Sexualität, Banalität und Unschuldigkeit einbettet. Es ist, als ob der Künstler für jedes Bild ein Drehbuch geschrieben hätte. Auch wenn der Plot auf der Leinwand oft im Dunkeln bleibt, lärmt und brüllt uns das Bild etwas Narratives entgegen. Eloyans Welt ist ein Sampling aus den unterschiedlichsten Quellen wie osteuropäischen Holzschnitten, Stickereien des 19. Jahrhunderts, Märchen, volkstümlichen Erzählungen, Zeichentrickfilmen, Comics und anderen Formen der Populärkultur. Trotz dieser visuellen Anleihen orientiert sich Eloyan an den klassischen Genres der Malerei wie dem Portrait, dem Landschaftsbild und dem Interieur. Seine Malerei erinnert stilistisch an die Werke der Fauves und der Jungen Wilden und hat mit ihnen sowohl die spontane Geste als auch eine expressive Figuration mit chiffrenhaften Gestalten gemein. ![]() Untitled, 2006 Öl auf Leinwand, 50 x 60 cm, 19 5/8 x 23 5/8 inch Courtesy: Galerie Bob van Orsouw, Zürich Pastös und dünn aufgetragene Ölfarbe, eine geschwungene und stakkatoartige Pinselführung, sorgfältig grundierte und Schlieren von heruntertropfender Farbe, beschreiben nur ungenügend den Gestus der physisch nachvollziehbaren Malerei von Armen Eloyan. Sein grosszügiger, teils gar klotzender Malstil verleiht den teilweise opulenten und aus dem Bildrand drängenden Szenarien einen hohen Grad an Lebendigkeit. Eloyan schafft es jedoch nicht nur in seinen grossformatigen und mehrteiligen Gemälden eine skurrile Kommune darzustellen, sondern hat auch das kleinformatige Bild und das Medium der Zeichnung für sich entdeckt. Insbesondere in den hier ausgestellten Bleistiftzeichnungen, die eigentlich eine aufgeblasene Reproduktion derer sind, zeigt sich nochmals sein Gespür für den Bildraum und das gestische Moment. Hier skizziert die kraftvolle Linie nochmals die Unzulänglichkeiten und Peinlichkeiten unserer Spezies in all ihren erdenklichen Formen. Dabei liegt die Faszination gerade in der graduellen Verschiebung des Hässlichen, des Grotesken, des Orgiastischen, des Brutalen und Animalischen verpackt mit Hilfe des Humors um uns letztendlich selbst nicht zu wichtig zu nehmen. Seit seinem Abschluss an der Rijksakademie Amsterdam im Jahre 2005 lebt und arbeitet Armen Eloyan in Zürich. Zuletzt waren Werke von Armen Eloyan unter anderem in den folgenden Ausstellungen: "Live Undead", Transmission Gallery, Glasgow (2008), "Two feet in one shoe: Armen Eloyan", Parasol unit foundation for contemporary art, London (2007), Centre Culturel Suisse (Project Room), Paris (2007), "Bad Dad", Objectif_exhibitions, Antwerpen (2007) zu sehen. Roman Wolgin (*1971) zeigt parallel dazu eine Installation, bestehend aus Zeichnungen und Videoarbeiten, die eigens für die Ausstellung entstanden ist. Der in Berlin lebende Russe hat 1993 - 1995 an der Royal Academy of Art in Den Haag studiert und besuchte von 2003 - 2004 die Rijksakademie Amsterdam. Armen Eloyan hat Roman Wolgin als Gast eingeladen, um ihn der Schweizer Öffentlichkeit vorzustellen. Ein spezieller Dank geht an die Galerie Bob van Orsouw in Zürich. Die Kunst Halle Sankt Gallen wird unterstützt von der Stadt St. Gallen, Kulturförderung Kanton St. Gallen, Swisslos, Bundesamt für Kultur, Migros Kulturprozent, Fondation Nestlé pour lArt (Partenariat), sowie St. Galler Tagblatt. Das kunstpädagogische Programm wird durch die Ria & Arthur Dietschweiler Stiftung, St. Gallen gefördert. www.dietschweiler-stiftung.ch Ausstellungsdauer 5.4. - 25.5.2008 Öffnungszeiten Di-Fr 12 - 18 Uhr, Sa/So 11 - 17 Uhr Kunst Halle Davidstrasse 40 9000 St. Gallen Telefon +41 (0)71 222 10 14 Fax +41 (0)71 222 12 76 Email info@k9000.ch www.k9000.ch Armen Eloyan Local Gothic and Culture Special Guest: Roman Wolgin The Kunst Halle Sankt Gallen is pleased to announce "Local Gothic and Culture", the first major solo show by the Armenian artist Armen Eloyan (*1966) in Switzerland. New paintings and drawings have been created especially for the exhibition, which will offer the public an insight into Eloyan's work. With his paintings, Armen Eloyan opens up a world full of crude personalities and anthropomorphic animals situated in bizarre scenarios. Here an audibly farting and undressed queen, there a sausage collective, here a jaundiced mickey-mouse, there a stickman, here two friends lolling on a sofa, there a little frightened girl in a forest. The viewer might find it hard to identify with the grotesquely embroidered figures, as Eloyan reveals above all the inadequacies of homo sapiens, though in a humorous manner. In his exaggerated presentation of the world's whimsical distortions and deformations, the artist draws on the rhetoric of the grotesque and of caricature. In this sense, it hardly comes as a surprise that Eloyan depicts a harsh life for the protagonists who populate his canvas, embedding them in a cosmos of brutality, sexuality, triviality and innocence. It seems as if the artist had written a script for every single painting. Even if the exact plot delineated on the canvas often remained obscure, the scenario still roars and bellows an entire narrative at us. Eloyan' s world is a sampling, its set pieces appropriated from the most diverse sources, such as East-Asian woodcuts, 19th century embroidery, of fairytales and folktales, animated cartoons and comic strips as well as other forms of popular culture. Yet despite these visual allusions, Eloyan still realigns his work with classic genre painting, such as the portrait, the landscape and the interior scene. Stylistically, his work is reminiscent of the Fauves and the Jungen Wilden and shares both their spontaneous gesture as well as the expressive figurations of encoded creatures. Paste-like and thinly applied oil paint, a vaulted and staccato-like brushstroke, carefully primed streaks of dripping paint - this only inadequately describes the gesture of the perceived physical painting technique of Armen Eloyan. His freehand and partly even profuse style lends a high degree of vitality to his partly opulent mise en scènes, which at times transgress beyond the picture frame. Yet Eloyan not only succeeds in representing a bizarre commune in his large-format and often multipart paintings, but has also probed the small format and the medium of drawing. Above all in the pencil drawings of the exhibition, which are actually blown-up reproductions of the small-scale original formats, Eloyan's sense for the picture frame and the gestural moment becomes manifest. Here again, the vigorous lines sketch the deficiencies and the awkwardness of our species in all conceivable variations. The fascination lies precisely in the gradual shifting of the ugly, the grotesque, the orgiastic, the brutal and animalistic packed with humour, thus reminding us not to take ourselves too seriously and eventually asking us to reconsider our own positions again and again. Since taking his degree at the Rijksakademie Amsterdam in 2005 Armen Eloyan has been living and working in Zurich. Of late Eloyan's work has been shown in the following exhibitions: "Live Undead", Transmission Gallery, Glasgow (2008), "Two Feet in one Shoe: Armen Eloyan", Parasol unit foundation for contemporary art, London (2007), Centre Culturel Suisse (Project Room), Paris (2007), "Bad Dad", Objectif_exhibitions, Antwerp (2007). Alongside, Roman Wolgin (*1971) shows an installation consisting of drawings and video animations that have been especially produced for the exhibition. The Berlin-based Russian studied at the Royal Academy of Art in Den Haag from 1993 to 1995 and attended the Rijksakademie Amsterdam from 2003 to 2004. Armen Eloyan has invited Roman Wolgin as a guest to present his work to the Swiss public. Special acknowledgement goes to the Gallery Bob van Orsouw in Zurich. The Kunst Halle Sankt Gallen is supported by the City of St. Gallen, the Cultural Program of the Canton of St. Gallen, Swisslos, the Swiss Federal Office of Culture, Migros Kulturprozent, the Fondation Nestlé pour l'Art (Partenariat), and the St. Galler Tagblatt. The art education program is supported by Ria & Arthur Dietschweiler Stiftung, St. Gallen. www.dietschweiler-stiftung.ch Exhibition 5 April - 25 May 2008 Opening hours Tues-Fri 12 - 6 pm, Sat/Sun 11 am - 5 pm |